لندن (أ ف ب) – لطالما أحب العالم الزوجين الذهبيين، خاصة عندما تكون هناك تلميحات بوجود مشاكل في الجنة.
قبل عقود من الزمن، كان الملايين يتتبعون كل خطوة هاري وميغان, وليام وكيت أو تايلور سويفت وترافيس كيلسي، كان الاتحاد المضطرب بين الممثلين ريتشارد بيرتون وإليزابيث تايلور هو الذي أشعل النار في أعمدة القيل والقال.
قال مارك جاتيس، الذي يلعب دور البطولة في مسرحية The Motive and the Cue، وهي مسرحية ناجحة تدور أحداثها حول تايلور وبيرتون في ذروة الستينيات: “في وقت كان فيه العالم أقل ارتباطًا بكثير، كانوا مثل الآلهة”. “لقد كانوا كذلك حقًا. علق الناس كل طلاقهم.
تم عرض فيلم The Motive and the Cue مرتين في لندن وسيتم بثه في دور السينما في بريطانيا وعلى المستوى الدولي ابتداءً من يوم الخميس كجزء من المسرح الوطني مسلسل حي.
ترسم المسرحية الإبداع الصخري لقطعة مسرحية أسطورية الآن، وهي مسرحية “هاملت” من إنتاج برودواي عام 1964 والتي لعب فيها بيرتون دور أمير ويليام شكسبير المعذب. كان الإنتاج انتصارًا، لكنه كان بمثابة كارثة تقريبًا. تصور دراما جاك ثورن وراء الكواليس التوترات بين بيرتون، الذي يلعبه جوني فلين، ومخرج المسرحية، جون جيلجود، الذي يلعبه جاتيس. يشكل توبنس ميدلتون النقطة الثالثة في المثلث المركزي مثل تايلور.
من إخراج سام مينديز – الذي يعود إلى حبه الأول، المسرح، بعد فترة هيمنت عليها الأفلام والتي شملت أفلام جيمس بوند المثيرة “Skyfall” و”Spectre” – إنها نظرة بارعة ومؤثرة على تقلب الشهرة وتكلفتها. يُظهر الفيلم تايلور وبيرتون محصورين بشكل أساسي في القفص المذهّب في جناحهم الفندقي في نيويورك.
كان بيرتون المكتئب ذو الصوت المخملي نجمًا كبيرًا ولكنه كان يتوق إلى المصداقية الفنية. وقال جاتيس إن جيلجود، وهو رجل بارز محط الأنظار في العشرينيات والثلاثينيات من القرن الماضي، كان «منهكًا تمامًا».
“كان جيلجود من بقايا. لقد فعل ذلك لأنه كان أفضل عرض حصل عليه منذ فترة طويلة.”
جاء التطور في الحكاية في السنوات التي تلت ذلك. أفسد إدمان بيرتون للشرب بكثرة حياته المهنية، وتوفي عام 1984 عن عمر يناهز 58 عامًا. كما قدمت تايلور أفضل أعمالها عندما كانت صغيرة، وتزوجت ثماني مرات – مرتين من بيرتون – وتوفيت في عام 2011.
في هذه الأثناء، شهد جيلجود نهضة مهنية جلبت له الشهرة في هوليوود، وحصل على جائزة الأوسكار – عن لعب دور كبير الخدم لدودلي مور في فيلم “آرثر” – ومكانة رجل الدولة الأكبر في الدراما البريطانية. توفي محبوبًا ومشيدًا عام 2000 عن عمر يناهز 96 عامًا.
أصبح جيلجود وبيرتون وتايلور شخصيات من التاريخ بشكل متزايد، لكن المسرحية ضربت على وتر حساس حتى مع الجماهير التي لا تتذكرهم.
وقال جاتيس خلال مقابلة أجريت معه في غرفة تبديل الملابس في مسرح نويل كوارد: “لقد جاء صديقان في ذلك اليوم – ولم يسمعوا قط عن أي من مديري المدارس، بشكل لا يصدق”. “لكنهم حصلوا عليه، بسبب ما يدور حوله. إنه يتعلق بالشهرة، إنه يتعلق بالسمعة، إنه يتعلق بالإرث، إنه يتعلق بالآباء والأبناء.
إنها أيضًا رسالة حب إلى المسرح، وخاصة إلى “هاملت”، التي يقول التعليق الموجود في نهاية المسرحية إن عدد الممثلين المذهلين الذي لعبه هو 250 ألف ممثل. كان أحدهم جيلجود، الذي أدى الدور في ثلاثينيات القرن الماضي في نفس مسرح ويست إند حيث يستمر عرض فيلم The Motive and the Cue حتى 23 مارس.
هذه المصادفة تثير اهتمام جاتيس، الممثل والكاتب والمخرج الذي لعب دور شقيق المحقق الكبير، مايكروفت هولمز، في مسلسل تلفزيون بي بي سي “” شيرلوك“، الذي ابتكره جاتيس مع ستيفن موفات.
لقد حصل على تقييمات رائعة، و ترشيح جائزة أوليفييه، لأدائه البسيط والمؤثر مثل جيلجود – “أعجوبة رائعة”، وفقًا لما ذكرته The Observer؛ “أداء مسيرته” في رأي الديلي تلغراف.
إذا كان جيلجود يعتبر في يوم من الأيام بقايا، فإن بيرتون هو الذي يبدو الآن رمزًا للعصر المتلاشي – عصر يستطيع فيه ابن عامل منجم الفحم الويلزي مثله اقتحام عالم التمثيل.
كان حب جاتيس للدراما مستوحى من رحلات المراهقين إلى المسرح في دارلينجتون، بالقرب من منزل طفولته في شمال شرق إنجلترا. إنه يشعر بالقلق من أن يؤدي مزيج من التخفيضات في تعليم الفنون والتكلفة المرتفعة لتذاكر المسرح إلى تحويل التمثيل إلى مهنة للمتميزين.
إنه متحمس لـ NT Live، الذي يتيح للناس رؤية المنتجات بسعر تذكرة السينما. “The Motive and the Cue” هو الإنتاج التاسع والتسعون في السلسلة التي بدأت عام 2009 ويتم بثها الآن في 700 دار سينما حول العالم. يستخدم NT Live كاميرات متعددة، وتتبع اللقطات واللقطات المقربة لدمج فورية المسرح الحي وحميمية الفيلم.
قال جاتيس: “أصبح الوصول إلى الفنون مختنقاً للغاية”. “هناك الكثير من الممثلين الفاخرين، بطريقةٍ تشبه “Brideshead”. يبدو الأمر وكأننا بحاجة إلى حركة من نوع الستينيات لإدخال أصوات الطبقة العاملة إلى الفنون.
وقال: “المفارقة الكبرى هي أن المسرح كان بمثابة أداة ديمقراطية عظيمة”. “لقد كان أدنى مستوى يمكنك الحصول عليه. كان الممثلون سيئي السمعة للغاية. أعتقد أننا ربما نحتاج إلى العودة إلى ذلك.”