تتواجد كل من مؤسسة Sigg Art وDigital Art Mile وTAEX وTezos في بازل هذا العام لتقديم NFTs في محاولة لتسليط الضوء على الدور المتوسع للفن الرقمي في النظام البيئي الفني العالمي.
عقدت Digital Art Mile، وهي سوق فنية رقمية مبتكرة تقام جنبًا إلى جنب مع أحد أقدم وأعرق المعارض الفنية في العالم، Art Basel، نسختها الأولى هذا العام بمناسبة الحفل الرسمي للفنانين وهواة الجمع والقيمين المهتمين بـ NFT في المعرض الحصري. الجيب السويسري.
وقد حول هذا الحدث منطقة Rebgasse، التي تقع على مرمى حجر من Messeplatz في بازل، إلى معرض نابض بالحياة للفن الرقمي المعاصر والتاريخي. وقد ضمت العديد من المعارض الفنية المشهورة عالميًا ومنصات NFT والفنانين، الذين تمت دعوتهم جميعًا للاجتماع معًا لتقديم مجموعاتهم في العديد من أماكن العرض، مما يخلق تقاطعًا ديناميكيًا بين أشكال الفن التقليدي والرقمي على مدار الأسبوع.
شهد معرض الفن الرقمي الأول، الذي أقيم في الفترة من 10 إلى 16 يونيو، عددًا من العارضين المشهورين مثل Objkt، وfx(hash)، وFellowship، وMakersPlace، وCinello، وRCM Galerie، وArtXCode، وOffice Impart، وTAEX، وDanae، وSigg. مؤسسة الفن ومجموعة GENAP وBlackdove.
نظمت مؤسسة Sigg Art Foundation، التي تأسست في عام 2020 على يد جامع الأعمال الفنية بيير سيج، معرضًا يضم فنانين رقميين رائدين مثل جريجوري تشاتونسكي، وجاستن أفيرسانو، وبن إليوت، وبرنار فينيت.
تم تقديم أعمال فينيت بالتزامن مع Sotheby’s: EVENT، حيث تعرض مجموعة من 500 عمل فني خوارزمي، وهو موضوع رئيسي تم عرضه عبر العديد من العروض الرقمية الأخرى المعروضة.
قدم شاتونسكي، الرائد في دمج الذكاء الاصطناعي في الفن المعاصر، نسخة جديدة من تركيبه “Terre Seconde”. تم عرض هذا التثبيت في البداية في قصر طوكيو في عام 2019، وتم إنشاؤه من ملايين نقاط البيانات – الصور والنصوص والأصوات – مصدرها الإنترنت، مما يوفر بنية ديناميكية معيارية تعيد تصور كوكبنا في شكل مألوف ولكنه واضح فريد.
استكمالًا لنهج تشاتونسكي القائم على الذكاء الاصطناعي، أحضر الفنان الأمريكي جوستين أفيرسانو، الذي عاد للتو من جولة حول العالم بحثًا عن قصص إنسانية، إلى بازل بعضًا من أكثر أعماله الفريدة، بما في ذلك صور للتوائم التي جمعها في جميع أنحاء العالم. .
جاستن أفيرسانو، “Twin Flames”، كجزء من معرض مؤسسة Sigg في Digital Art Mile في بازل، سويسرا. 12 يونيو 2024.
ولإثراء عرض المؤسسة بشكل أكبر، عرضت إليوت عملاً بعنوان “Metaone”، وهو مشروع طموح للواقع الافتراضي من إنتاج VIVE Arts بدعم من Esther Schipper Gallery في برلين. يتعمق فيلم “Metaone” في جنة افتراضية مستقبلية حيث يندمج التاريخ والطبيعة والتكنولوجيا والعلوم، مما يوفر منظورًا خياليًا حول تطور المساحات الإبداعية.
وفي الوقت نفسه، قدمت مؤسسة تيزوس منصتين رئيسيتين في نظامها البيئي: Objkt وfx(hash)، اللتين تستكشفان التمثيلات المادية للفن الرقمي من خلال تعزيز الحوار وتجربة الرحلات من خلال التنظيم الثوري في مساحة الفن التوليدي.
تعاونت @HOXID_ مع منصة الفن الرقمي @tesserart_xyz لتسليط الضوء على مجموعة من فناني Tezos في “The Frame.”
كما استضافت المنصة السويسرية Objkt معرض “المادة والبيانات” الذي يضم أعمال 17 فنانا عالميا. بالإضافة إلى ذلك، عرضت Objkt تعاونها مع Analivia Cordeiro، وهي مخترعة برازيلية لتصميم الرقصات السيبرانية، لتقديم معرض تفاعلي يمكن من خلاله للزوار تحويل أنماط حركتهم إلى NFTs مولدة على Tezos blockchain.
ريجينا، سيلفيرا، أوريا هارفي، ثانك يو إكس، أونا، ليندر هيرزوغ، زانكان، وقبيبي هم من بين الفنانين الآخرين الممثلين في الجناح.
تقوم منصة fx(hash)، وهي منصة فنية توليدية، برعاية الأعمال الفنية القائمة على الكود والتي توضح الروابط الثقافية والتكنولوجية بين التنسيقات الرقمية والمادية وتقترح إعادة التفكير فيها في ضوء الضرورات المعاصرة والتاريخية. بالتعاون مع OFFICE IMPART، قدمت المنصة “Bit Operations”، وهو فحص بصري لأساسات الكمبيوتر من خلال عمليات تحويل البتات، للفنان السويدي جوناس لوند. يتضمن مشروع لوند مجموعة توليدية طويلة يمكن لهواة الجمع الوصول إليها عبر الإنترنت من خلال fx(hash)، بالإضافة إلى أعمال ملموسة منسقة محدودة الإصدار مقترنة بالمخرجات التوليدية المعروضة خلال المعرض.
ومن بين العارضين أيضًا، قدمت منصة الفن الرقمي ووكالة TAEX، مشهدًا رقميًا آسرًا لـ Zen من مشروع Continuum لكريستا كيم. تم إنشاء عمل كيم كرد فعل على الانحرافات التي تسببها التكنولوجيا، وهو يحول الشاشات الرقمية إلى مساحات للوعي والتأمل.
المجموعة، التي تتكون من 10 NFTs فريدة مستمدة من العمل الفني الكامل لـ Continuum، تدعو هواة الجمع للتفاعل مع المرئيات التأملية التي تتطور بمهارة مع مرور الوقت. تعكس هذه القطع إلهام كيم من حديقة معبد ريوانجي الهادئة في كيوتو، بهدف إعادة ربط المشاهدين بالهدوء من خلال الواجهات الرقمية.
قد يعجبك ايضا: مدير تنفيذي للعملات المشفرة في سن المراهقة ينتقد NFTs “الكسولة” ويتوقع “تغييرات جذرية” في المستقبل
وفي الوقت نفسه، أخذت شركة Fellowship ما يمكن اعتباره العمل الأكثر طموحًا في Digital Art Mile، وهو عبارة عن مساحة للفعاليات تبلغ حوالي 300 متر مربع لتقديم مسح رائد لنمو الذكاء الاصطناعي في تاريخ الفن الحديث. معرض “التعاون مع الذات الاصطناعية”. يكرم هارولد كوهين، الأب الأصلي للذكاء الاصطناعي في الفن، ويتضمن الصورة الذاتية الوحيدة التي تم إنشاؤها بواسطة آلة الرسم الخاصة به آرون.
كانت الأعمال الأولية المستوحاة في عام 2015 من خوارزمية AlignDraw الخاصة بـ Elman Mansinov، وهي منشئ الذكاء الاصطناعي لتحويل النص إلى صورة، هي السابقة لـ DALL-E وStable Diffusion.
تُظهر أعمال الفنانين الآخرين، بما في ذلك بوتو، وماريو كلينجمان، وهيلينا سارين، وروبي بارات، مدى السرعة التي أحدثت بها هذه التكنولوجيا الشهيرة ثورة في بيئة الفن الرقمي في العقد الماضي. بينما نظمت TAEX أيضًا مؤتمرًا شهد تقديم متحدثين مثل رفيق أناضول وساشا ستايلز عروضًا تقديمية لأعمالهم.
بالإضافة إلى المعارض في Rebgasse 25 و31، استضافت كاميرا Kult.Kino أيضًا مجموعة متنوعة من المؤتمرات بشكل يومي خلال المعرض الفني، حيث تناولت موضوعات مثل الفن التوليدي، وتقنية blockchain كوسيلة فنية، ودمج المتاحف لـ Web3 ، أدى إلى مناقشات تأملية حول دور الفن الرقمي في قانون تاريخ الفن.
الظهور الأوروبي الأول للفيلم الوثائقي “What the Punk!” كان أحد أبرز أحداث الأسبوع، والذي شارك فيه ضمن برنامج مؤتمر نظمته Yuga Labs وRug Radio، أثناء اختتام الأحداث الرقمية المركزة، كان هناك مقطع فيديو يستكشف القصة غير العادية لمات هول وجون واتكينسون، وهما مهندسا برمجيات كنديان أحدثا ثورة في عالم التكنولوجيا. العالم مع Cryptopunks وأثار حركة ثقافية جديدة.
اقرأ أكثر: هل تعتبر العملات الميمية بمثابة NFTs الجديدة للمشاهير؟