وبعد قرن من تقديمه رسميًا في المعرض الدولي للفنون الزخرفية والصناعية الحديثة عام 1925، في باريس، يتمتع آرت ديكو بتجدد في الديكور والأزياء والمزيد. جيل جديد يقدر هذا الأسلوب براقة بشكل غير اعتذاري الجذور وترجمتها إلى شيء جديد.
يقدم المعرض الحالي في متحف مدينة نيويورك نظرة على الأسلوب الذي ساعد في تعريف المدينة في المخيلة الشعبية منذ قرن مضى، في معالم مثل مبنى كرايسلر، ومبنى إمباير ستيت، ومركز روكفلر، وقاعة راديو سيتي للموسيقى. يعرض معرض “Art Deco City: New York Postcards from the Leonard A. Lauder Collection” أيضًا أشياء زائلة وملابس ومقاطع أفلام من تلك الحقبة.
وفي لندن، يضم متحف فيكتوريا وألبرت مجموعة من ملابس النهار والمساء والمجوهرات والمنسوجات والأزياء من فرقة Les Ballets Russes التي كان لها تأثير كبير على الموضة.
أسلوب مميز في أوائل القرن العشرين
قالت كاتبة التصميم أريكا إيلين سانسون العام الماضي في قصة لمجلة Elle Décor: “اطلب من ثلاثة مؤرخين تعريف مصطلح آرت ديكو، ومن المرجح أن تحصل على ثلاث إجابات مختلفة”. “إن آرت ديكو هو أشياء كثيرة مختلفة لأشخاص مختلفين، وتطوره فريد من نوعه مثل تعبيره في الهندسة المعمارية والتصميم الداخلي والفنون الزخرفية والأزياء.”
بعد ظهوره بعد الحرب العالمية الأولى، جسد عصر آرت ديكو الأصلي روح الإبداع والحرية والابتكار. مع ظهور الحداثة والحيوية بالكامل، أصبحت فترة العشرينيات وأوائل الثلاثينيات من القرن الماضي واحدة من أكثر الفترات تأثيرًا في التصميم في التاريخ.
شهدت أوائل الثلاثينيات من القرن الماضي ازدهار هذا الأسلوب في ميامي أيضًا منطقة آرت ديكو في الشاطئ الجنوبي هو نقطة جذب للزوار ومركزًا للتصميم.
وفي باريس، أنشأ منظمو أولمبياد 2024 ملصقات آرت ديكو العام الماضي للاحتفال بالألعاب وإحياء الذكرى المئوية منذ أولمبياد 1924، التي استضافتها باريس أيضًا. قالوا إن الملصقات المفعمة بالحيوية كانت تهدف إلى الاحتفال بالتأثير الملون والمشرق للأسلوب على المناظر الطبيعية في المدينة.
في مدن حول العالم خلال تلك الحقبة، تحولت المناظر الطبيعية الحضرية إلى أودية من ناطحات السحاب الشاهقة. احتضنت المساحات العامة والخاصة زخارف هندسية ومواد فاخرة وجاذبية حضرية. وفي مجال النقل، أشارت السيارات الأسرع والقطارات الأكثر أناقة إلى عصر جديد ديناميكي، في حين أن مشهد الملاهي الليلية التي تغذيها موسيقى الجاز جلبت الناس للاحتفال.
أزياء الزعنفة
ساهمت هذه الطاقة نفسها في التحول من الكورسيهات المقيدة إلى الصور الظلية الحسية والمتحررة. لقد كانت ركبتي النحلة، بيجامة القطة، العشرينات الصاخبة. يعكس أسلوب الزعنفة الأدوار المتغيرة للمرأة في المجتمع، كما تقول مدونة التصميم كورتني برايس.
على مدارج اليوم وعلى السجاد الأحمر، تستحضر فساتين الساتان باللونين الذهبي والأسود المتلألئة تألق عصر الجازوغالبًا ما تكون مزينة بالكريستال والريش. مشاهير مثل زيندايا، وجيجي حديد، وبيونسيه، وديمي لوفاتو، اعتمدوا أسلوب البوب وتموجات الأصابع، مما أدى إلى توجيه جاذبية عصر ديكو بطرق جديدة.
تقول كيرستي تاتشر من مجلة الأزياء الأسترالية روش: “إن جماليات العشرينيات من القرن الماضي تتمتع بنهضة عصرية”. “تهيمن الفساتين ذات الخصر المنخفض والقصات الأنيقة وطبقات اللؤلؤ على عروض الأزياء وأسلوب الشارع على حدٍ سواء.”
استحضر جورجيو أرماني تلك الفترة عرض الأزياء الراقية لخريف هذا العام في باريس مع اللؤلؤ والمخمل والشيفون الحريري والترتر والمزيد. وكانت العارضات مصحوبات بموسيقى الجاز التي تبعث على الحنين أثناء سيرهن. كما أعطت مجموعات شانيل وديور لخريف وشتاء 24 إيماءة، مع الصور الظلية الصبيانية الممدودة، والخصر التويد والمحكم، والريش، والطيات، والفساتين الفضفاضة.
ملاحظات الديكور
تقول مصممة الديكور الداخلي فانيسا ديليون المقيمة في نيويورك، والتي تتواجد بشكل متكرر على HGTV وBravo: “إن جرأة وأناقة آرت ديكو هي ما يجذبني”.
في تصميماتها الداخلية، تلتقي الألوان العميقة مثل الزمرد والأبنوس مع اللمسات المعدنية اللامعة والطبعات المنمقة. تشيد أحدث مجموعة إضاءة من DeLeon بالزجاج المصنفر المميز والتركيبات المعدنية المصقولة من Deco.
جيمي واتكينز وتوم كينيدي من دار التصميم اللندنية Divine Savages يغمران مجموعاتهما بإيماءات صفيقة للدراما المعمارية لديكو. تتزاوج طبعة “Deco Martini” الخاصة بهم مع فكرة كلاسيكية للمروحة مع كأس كوكتيل فاخر، مما يستحضر رؤى حفلات جاي غاتسبي. طبقات “Gershwing” من أشكال الريش الفاتنة في قطعة رائعة.
يقول واتكينز: “كان آرت ديكو مرادفاً للسحر والرفاهية”. “لا عجب أننا ننجذب إليها مرة أخرى.”
تستحضر المصممة وأسلوب الحياة أثينا كالديرون، بالتعاون مع Crate & Barrel، الصور الظلية السينمائية لفن الآرت ديكو مع الشمعدانات المرمرية وكراسي النادي المنحنية والمفروشات ذات الأنماط الهندسية. الأجواء هي مانهاتن وباريس وديوك إلينغتون.
إنستا على شكل ورقي
بالنسبة لعشاق ديكو الحقيقيين، فإن هذا المعرض في متحف مدينة نيويورك أمر لا بد منه.
تشير المنسقة المشاركة ليندا كليتش إلى أن البطاقات البريدية كانت بمثابة وسائل التواصل الاجتماعي في ذلك الوقت، حيث كان المسافرون مشغولين بتدوين الرسائل إلى الأصدقاء والعائلة. تظهر مباني ديكو الشهيرة حاليًا في المدينة بشكل بارز في أكثر من 250 بطاقة بريدية، بالإضافة إلى مجموعة مختارة من العباءات والأحذية والإكسسوارات التي تعود إلى حقبة العشرينيات.
تقول أمينة المعرض ليلي تاتل: “إن آرت ديكو كان أكثر من مجرد مظهر جمالي، وهو المظهر الذي باع المدينة للعالم”.
ويستمر المعرض حتى 15 فبراير.
___
يغطي الكاتب كيم كوك المقيم في نيويورك موضوعات التصميم والديكور بانتظام لصحيفة The AP. تابعها على Instagram علىkimcookhome.
لمزيد من قصص AP Lifestyles، انتقل إلى https://apnews.com/lifestyle