سمارة جوي تتحدث عن فوزها بجائزة جرامي والرحلة الإبداعية خلف “بورتريه”

لوس أنجلوس (أ ف ب) – صوت سمارة جوي لديه القدرة على تحويل المستمعين إلى نوادي الجاز المبكرة، وملئهم بالحنين الدافئ للأساطير مثل إيلا فيتزجيرالد وسارة فوجان.

تبلغ جوي من العمر 25 عامًا، وهي فنانة تسجيل حائزة على جائزة جرامي خمس مرات، وفاز ألبومها “Linger Awhile” بجائزة أفضل فنانة جديدة وأفضل ألبوم صوتي لموسيقى الجاز في عام 2023. وقد أشاد بها فنانون مثل تشاكا خان وريجينا كينغ وكوينسي جونز، وقد جمعت عددًا كبيرًا من المتابعين من أقرانها من الجيل Z على TikTok، مما قدم جيلًا جديدًا لموسيقى الجاز.

في العام الماضي، أصدرت جوي ألبوم “Portrait”، وهو ألبومها الثالث والأكثر شخصية، مما يسمح للمستمعين بالتعرف على التوتر بين الإثارة والشعور بالإرهاق الذي غالبًا ما يتبع زوبعة من الأوسمة والنجاح. أغنيتها الأصلية الأولى “راحة البال” تجسد هذه اللحظة بالكامل.

قالت جوي: “لقد كتبتها في وقت كنت أتساءل فيه حقًا عما إذا كان بإمكاني الاستمرار أم لا لأنني كنت مرهقًا للغاية”. “لقد ذكّرت نفسي من خلال تركيبة Sun Ra بأنني مررت بشيء رائع، وليس من الضروري أن تكون النهاية هي كل شيء. هذه مجرد البداية… وهذه مجرد نقطة انطلاق لجميع الأفكار الإبداعية الأخرى التي لدي وما أشعر أنه يجب علي تقديمه.”

بالنسبة إلى جوي، كان إطلاق “بورتريه” تحديًا إبداعيًا ونقطة تحول نحو الثقة بغرائزها الإبداعية.

وقالت: “لقد علمني الكثير عما يمكنني فعله والوقوف بثبات في الرؤية الإبداعية والاتجاه الذي أراه بنفسي”.

جلست جوي مع وكالة أسوشيتد برس لتتحدث عن حياتها بعد فوزها بجائزة جرامي، وكيف ساعدها الغوص في “بورتريه” على النمو كفنانة وما يعنيه ترك بصمتها على هذا النوع الكلاسيكي.

تم تحرير هذه المقابلة من أجل الإيجاز والوضوح.

أ.ب: ما هو شعورك عند النظر إلى “بورتريه” وكيف تطورت منذ تلك اللحظة إلى المشاريع الجديدة التي تعمل عليها؟

الفرح: كان هذا الألبوم نقطة تحول. لأنني أشعر أنها كانت المرة الأولى التي اضطررت فيها حقًا إلى اتخاذ قرار بشأن المسار الذي سيكون عليه طريقي. في الألبومين الأولين، كانت مجرد الأغاني التي أحببتها وشعرت أنه يمكنني تفسيرها على أنها أغنيتي الخاصة. وكان هذا الألبوم “Portrait” هو المرة الأولى التي أشعر فيها وكأنني أتولى زمام التوجيه الإبداعي وزملاء الفرقة والأغاني. وبصراحة، انفتحت أكثر على زملائي في الفرقة وقلت لهم: رتبوا. أريدكم يا رفاق أن تنظموا هذه الحقبة القادمة.

لذلك، كانت بالتأكيد قفزة كبيرة، على ما أعتقد، عما اعتقد الناس أنه يجب علي فعله بعد الألبوم الثاني بعد أفضل فنان جديد. وأعتقد أن هذا الألبوم علمني أهمية الصبر وعدم التسرع في البقاء على صلة أو إثارة لحظة أو مجرد البقاء في تلك اللحظة. لقد علمني أن آخذ وقتي وأنتظر حقًا حتى يكون لديك شيء تشعر أنك يجب أن تقوله.

AP: أريد العودة إلى تلك اللحظة التي فزت فيها بجائزة أفضل فنان جديد. تحدث معي عن تلك اللحظة وعن نوع ما من تلك اللحظة السريالية التي تقول “أوه، لقد تم الاحتفاء بي من قبل قدوتي ومن قبل الأشخاص الذين كنت أتطلع إليهم منذ سنوات.”

الفرح: لم أتوقع أبدًا أن يتم ترشيحي. لم أعتقد أبدًا أن هذا احتمال، على الأقل في وقت مبكر من مسيرتي المهنية.

حتى بالتفكير في الأمر الآن، أستطيع أن أرى الجميع ما زالوا وما زالوا يشعرون بالطريقة التي شعرت بها في تلك الليلة. إنها ليلة لن أنساها أبدًا. وأنا ممتن. أنا ممتن حقًا لكل من آمن بي بما يكفي للسماح لي بالحصول على تلك اللحظة، والذين صوتوا، والذين استمعوا إلى موسيقاي، والذين دعموني في ذلك الوقت وما زالوا يدعمونني الآن. ولهذا السبب لا أريد أن أغفل أبدًا ما أفعله من أجله.

ا ف ب: لقد أثنى عليك شاكا خان، وريجينا كينج. هل كان هناك أي شخص محدد بمجرد تواصلك معه، شارك شيئًا ما عن موسيقاك مما أثر على الطريقة التي تنظر بها إلى نفسك ونهجك الخاص؟

الفرح: قبل عامين قمت بحفلة Hollywood Bowl وكان احتفالاً بعيد ميلاد كوينسي جونز – باتي أوستن، لقد أتيحت لي الفرصة للغناء بجانبها. وخلف الكواليس، كما تعلمون، كانت مضحكة وحادة وسريعة، لكنها كانت داعمة جدًا وصادقة جدًا. وهذا يعني الكثير بالنسبة لي من شخص كان في الصناعة طوال هذه المدة وتعاون مع كوينسي جونز وجورج بنسون وجيمس إنجرام وكل هؤلاء الأشخاص ليكونوا مشجعين للغاية في هذه الرحلة الجديدة بينما أبدأ فيها نوعًا ما.

أ.ب: هل يبدو الأمر وكأنه عمل من أعمال الاستصلاح والمقاومة كونك امرأة سوداء في موسيقى الجاز تتصدر القمة وتجعلها في الاتجاه السائد وتعيد هذا النوع إلى جيل جديد؟

الفرح: أعتقد أنني لم أفكر في الأمر بهذه الطريقة. هناك الكثير من الفنانين الرائعين الذين أستلهم منهم – بيلي سترايهورن، ديوك إلينغتون، ساهموا خلال حياتهم في تغيير تطور الموسيقى التي نسميها موسيقى الجاز. أعلم أنه سيكون هناك دائمًا شعور معين بالحنين وفنان معين أو أغنية معينة يمكن للناس الاتصال بها أو الارتباط بها بسهولة لأن موسيقى الجاز ليست سائدة، على الأقل بالنسبة لي، لا أعتقد أنه ما لم يتم تخفيفها حقًا، حقًا، حقًا، لا أعتقد أنها ستكون كذلك.

لكنها فرصة بالنسبة لي لأكون صادقًا مرة أخرى وأظهر للناس مثل “هل سمعت من قبل عن أغنية آبي لينكولن؟” أو ربما لا تحتوي أغنية Thelonious Monk هذه على كلمات، لكن يمكنني أن أضع كلمات لها وأشارك أسلوبًا تركيبيًا مختلفًا. وصوت مختلف في موسيقى الجاز. ولذا أعتقد أن هذه هي طريقتي لاستعادتها وتثقيفها بطريقة ما وتعريف الناس بالصوت الذي قد لا يتعرفون عليه في البداية، لكن الموسيقى الجيدة هي موسيقى جيدة.

ا ف ب: تتم مقارنتها بإيلا فيتزجيرالد وسارة فوغان. ماذا يعني ذلك بالنسبة لك؟

الفرح: أشعر بالفخر الشديد وأحيانًا لا أستحق بسبب مدى حداثة علاقتي بموسيقاهم في البداية. لم أستمع حقًا إلى موسيقاهم أو أصواتهم على الإطلاق عندما نشأت وتعرفت عليهم في الكلية، شعرت وكأن عالمًا آخر قد انفتح وشعرت أنني أريد أن أغني، أريد أن أكون قادرًا على التأثير في الناس بالطريقة التي يحركونني بها بأصواتهم.