نيويورك (أسوشيتد برس) – بعد عقود من العمل في واحدة من أكثر المهن ثباتًا في موسيقى الريف المعاصرة، قد تعتقد كيث أوربان لقد نجح في تحقيق هدفه في إصدار ألبوم جديد. ولكن ألبومه الحادي عشر “High” الذي صدر يوم الجمعة لم يكن نزهة في الحديقة.

لقد مرت أربع سنوات منذ صدور الجزء الأول من “سرعة الآن” في عام 2020، وفي ذلك الوقت، وكتب سجلاً آخر بعنوان “615” وألغيتها.

“كانت هذه هي المرة الوحيدة التي دخلت فيها الاستوديو بنية واضحة جدًا لإنتاج نوع معين من التسجيلات، والتي كان لها تركيز. بدأت أتساءل عما إذا كانت مغامرتي الموسيقية في التسجيلات تحتاج إلى المزيد من الانضباط”، يضحك. “كانت النتيجة النهائية هذا الشيء الذي كان خطيًا بعض الشيء. كان الأمر يشبه إلى حد كبير نفس النوع من الأشياء، وكان يفتقر إلى روح الفضول للحواف والأماكن التي أرغب في استكشافها والذهاب إليها”.

لذا، بدلاً من ذلك، عاد أوربان إلى ما يعرفه بشكل أفضل – السيولة في الاستوديو، وعدم الخضوع لقيود النوع، سحر كتابة الأغاني غير المقيدة – يستحضر أحد ألبوماته المفضلة، وهو ألبوم الروك البديل الكلاسيكي “Maybe You've Been Brainwashed Too” الذي أصدرته فرقة New Radicals عام 1998، بصفاته المتذبذبة. إحدى الأغاني تتمتع ببنية وتسجيل لا تشوبه شائبة، والأغنية التالية “تدفق من الوعي، عشوائي، لا أعرف حتى ما هو”، كما يقول. “كان الألبوم يتمتع بهذه الطاقة المتدفقة الجميلة من التنظيم والفوضى… كانت روح معظم ألبوماتي تحتوي على بعض عناصر ذلك”.

“High” من تأليف كيث أوربان. (A Hit Red Records/Capitol Records Nashville via AP)

كما هو الحال مع أغنية “High” – من الثنائي المثير والمرح “Go Home WU”، تم كتابته بالاشتراك مع BRELAND و يضم ليني ويلسون، من الرومانسية التي تبعثها رحلة الطريق في أغنية “Heart Like a Hometown” وأغنية “Laughin' All the Way to the Drank” التي تنبض بالحياة إلى الأغنية الرومانسية التي تبعث على الضحك والتي لا تخلو من المباشرة “Love Is Hard” والأغنية البطيئة “Dodge in a Silverado”.

صورة
صورة

تتخلل الألبوم تغييرات في الإيقاع، مما يعكس نطاقه العاطفي. تصل الضربة الأولى في وقت مبكر: “Straight Line” المرحة تضرب مثل ليلة صاخبة، و”Messed Up As Me” تقدم ضوء النهار الرصين.

بالنسبة لأوربان، تشكل هذه الحساسيات الحياة. يقول: “لدي جانب مطيع ومسؤول وموثوق. ولدي هذا الجانب الحيواني، البري، المتهور، غير المسؤول، “ماذا يفعل هذا الزر؟”، “إن روح هذين الأمرين تشكل جزءًا كبيرًا من شخصيتي، وآمل أن يجسد هذا الألبوم ذلك”.

للتعبير عن تلك التجربة الإنسانية المحددة، كان تسلسل أغنية “High” أمرًا بالغ الأهمية. كان لابد أن تنتهي بأغنية “Break the Chain”، وهي تأملات عميقة حول ديناميكيات الأسرة المختلة.

“يتعلق الأمر كثيرًا بوالدي وولادي في عائلة بها أب مدمن للكحول “والتحديات التي تأتي مع ذلك”، كما يقول عن الأغنية. “مهمتي الآن هي كسر هذه السلسلة والقيام بشيء مختلف. لكنني لم أذكر الكحول في الأغنية مرة واحدة لأنني لم أرغب في أن تكون الأغنية عن ذلك. إنها حقًا تدور حول الأنماط السلوكية التي نتعلمها جميعًا بسرعة كبيرة للبقاء في أي بيئة نتواجد فيها”. كان أوربان رصينًا لمدة عقدين تقريبًا.

صورة

يؤدي أوربان عرضًا في برنامج Today على قناة NBC في Rockefeller Plaza في عام 2022. (تصوير تشارلز سايكس / إنفيجن / أسوشيتد برس، ملف)

صورة

حضري خلال مهرجان CMA هذا الصيف. (تصوير: إيمي هاريس/إنفيجن/أسوشيتد برس، ملف)

كتب الأغنية مع مارك سكيبيليا في اليوم الأول الذي التقيا فيه. دخل أوربان إلى استوديو سكيبيليا في ناشفيل، ولم يتحدثا مع بعضهما البعض تقريبًا، وبدأ في الكتابة. بدأ الأمر بالجيتار، والتسجيلات الصوتية، واللحن، والبيت الثاني، ثم يتدفق سطر غنائي مدمر بشكل خاص من أوربان: “لم أكن متأكدًا أبدًا / ما الذي جعله غاضبًا جدًا من العالم / غاضبًا مني / كنت مجرد طفل / لن أفعل الشيء نفسه”.

“لقد انفجرت بالبكاء على أريكة هذا الرجل، تمامًا كما لو كنت في وضع الجنين، وكأنني في جلسة علاجية”، يتذكر أوربان. “لقد نظر إلي وقال، “حسنًا، لا بد أن هذا صحيح”. ثم عاد إلى العمل. وكان رد الفعل مثاليًا لأنه لم يكن حكميًا. ولم يكن له رأي. لقد سمح لي بالبقاء هناك وإنهاء الأغنية. ثم انتهى الأمر”.

ثم يقترح، مثل جميع الأغاني في هذا السجل، من تسجيلات Goodtime الواضحة مثل النهار وغيرها التي قد تركز على مشاعر أكثر تعقيدًا، أنها “أغنية مليئة بالأمل”.

ويقول: “إنها تقدم الأمل وطريقة للخروج من موقف قد يجد الكثير من الناس أنفسهم فيه”، لأنها تضمن أن لديهم القدرة على الخروج.

شاركها.