لوس أنجلوس (أسوشيتد برس) – يستخدم ملايين الأشخاص تطبيق Spotify لبث الموسيقى يوميًا. قبل بضع سنوات، كان الأمر يبدو مستحيلًا: فما عليك سوى النقر على أيقونة التطبيق، وستجد أمامك كتالوجًا لا نهاية له من الموسيقى المسجلة، في متناول يدك.
جاري الآن، تشكل صناعة الموسيقى الجزء الأكبر من الأموال التي تولدها – بنسبة مذهلة تصل إلى 84% في الولايات المتحدة، وفقًا لرابطة صناعة التسجيلات الصوتية الأمريكية، و67.3% في جميع أنحاء العالم، وفقًا لتقرير صادر عام 2024 عن الاتحاد الدولي لصناعة التسجيلات الصوتية، والذي يتتبع المبيعات العالمية.
Spotify هي أكبر منصة على الإطلاق — حيث تتكون من حوالي 31% من إجمالي حصة السوق – مع وجود 626 مليون مستخدم و 246 مليون مشترك في أكثر من 180 سوقًا.
في شهر يوليو/تموز، رفعت Spotify تكلفة اشتراكها الشهري. فكيف تنتقل الأموال من المعلنين ورسوم الاشتراك من Spotify إلى محافظ الفنانين؟
كيف يدفع Spotify للفنانين ومؤلفي الأغاني؟
الإجابة المختصرة: لا يفعلون ذلك. سبوتيفاي تدفع شركة يوتيوب ما يقرب من ثلثي كل دولار تجنيه من تدفقات الموسيقى – وهي عبارة عن مجموعة من الاشتراكات المدفوعة ودخل المعلنين – إلى أصحاب حقوق الموسيقى على منصتها، ويتم دفعها بين اتفاقيات التسجيل والنشر.
عادةً ما يشتمل حاملو الحقوق على مجموعة من شركات التسجيلات والموزعين والمجمعين ومجتمعات التحصيل – مثل سوني ووارنر عالمي، منظمة ترخيص الموسيقى الرقمية Merlin التي تمثل شركات التسجيل المستقلة – والتي تدفع بعد ذلك للفنانين وفقًا لعقودهم.
إذا كان الفنان يقوم بتوزيع أعماله بنفسه، فقد يدفع رسومًا صغيرة إلى أحد المجمعين أو خدمة التحميل (بعض الخدمات الشهيرة تشمل DistroKid وTuneCore).
ويوضح تشارلي هيلمان، نائب الرئيس ورئيس قسم المنتجات الموسيقية العالمي في سبوتيفاي، أن الفنان الذي يوزع أعماله بنفسه يحتفظ “بمعظم (العائدات)”، أو “تذهب إلى شركته وناشره”.
يتم تحديد المدفوعات لأصحاب الحقوق من خلال عملية تسمى streamshare.
وبمجرد أن تدفع Spotify لأصحاب الحقوق، “نفقد نوعًا ما الرؤية حول ما يحدث بالضبط بعد ذلك”، كما يقول هيلمان.
ما هو streamshare؟
عندما تدخل متجرًا وتشتري ألبومًا، تذهب نسبة مئوية من هذا المبلغ مباشرةً إلى الفنان. عندما يتعلق الأمر بالبث المباشر، يتم جمع أموال الاشتراك في مجموعة كبيرة واحدة ويتم دفعها عبر Streamshare، وهو رقم تحسبه Spotify عن طريق إضافة عدد المرات التي تم فيها بث الموسيقى المملوكة أو الخاضعة لسيطرة حامل حقوق معين في شهر واحد، في كل سوق وقسمة الناتج على العدد الإجمالي للبث المباشر في ذلك السوق.
تستخدم معظم منصات البث المباشر Streamshare: Spotify، ابل ميوزك، Amazon Music، وما إلى ذلك.
يوضح هيلمان أن “أي نسبة من البثوث” التي يمتلكها صاحب الحقوق على سبوتيفاي هي “نسبة من إجمالي المدفوعات التي يتم دفعها” لهم. ويقول: “نحسب ذلك لكل سوق”.
لذا، إذا كان صاحب الحقوق مثل Universal Music Group مسؤولاً عن نصف جميع عمليات البث في الولايات المتحدة، فسوف “يحصل على نصف إجمالي الإيرادات المتولدة في الولايات المتحدة”.
وتقول ليز بيلي، الصحافية التي من المقرر أن يُنشر كتابها الأول “آلة المزاج: صعود سبوتيفاي وتكاليف قائمة التشغيل المثالية” في عام 2025، إن نظام تقاسم البث الموسيقي تعرض لانتقادات لأنه “يفيد الفنانين الذين يولدون أكبر عدد من البث الموسيقي” و”شركات التسجيلات الموسيقية الكبرى التي تتمتع بالفعل بحصة سوقية كبيرة”.
في السنوات القليلة الماضية، رأت منظمات الفنانين واتحادات الفنانين المستقلين تدعو إلى التحول إلى نظام يركز على المستخدم. بموجب هذا النظام، سيتم دفع الإتاوات مباشرة لأصحاب الحقوق بناءً على ما قام كل مستخدم ببثه. في الأساس، إذا استمعت فقط إلى تشارلي XCX هذا الشهر، ستحصل هي وحاملو حقوق موسيقاها على ما يقرب من ثلثي الإيرادات الناتجة عن اشتراكك.
كم يكسب الموسيقيون مقابل كل بث؟
ربما تكون قد رأيت مقياسًا شائعًا يشير إلى أن الفنانين يكسبون في المتوسط ما بين 0.003 و0.005 دولار لكل بث. ولكن نظرًا لأن منصات البث لا تدفع للفنانين بشكل مباشر، فإن هذا الرقم ليس دقيقًا تمامًا.
يقول هيلمان: “يعتبر مفهوم معدل البث لكل بث أحد أكثر الجوانب سوء فهمًا في صناعة الموسيقى. لا يوجد معدل بث لكل بث”.
ويستخدم مثالاً: لنفترض، لتسهيل الفهم، أن أحد المستمعين ينفق 10 دولارات على اشتراكه الشهري. ثلاثة من هذه الدولارات انتقل إلى Spotifyوتذهب السبعة الأخرى إلى أصحاب الحقوق. (حاليًا، تبلغ خطة الاشتراك الفردية 11.99 دولارًا، وليس 9.99 دولارًا).
“إذا قاموا بتشغيل بث واحد فقط في الشهر، فإن العائد لكل بث سيكون 7 دولارات لكل بث. ولكن إذا قاموا بتشغيل (700) بث في ذلك الشهر، فإن العائد الفعلي لكل بث سيكون سنتًا واحدًا”، كما يقول.
يقول بيلي إن الفنانين يستنتجون أنهم يحصلون على “كسور بنسات” من حقوق الملكية من خلال النظر إلى بياناتهم. “وهذا أمر ذو مغزى”.
وتضيف أن هذه الإعلانات “مهمة رمزيًا”، وإن كانت غير دقيقة، “لأنها تنقل حقيقة مفادها أن العديد من الفنانين يحصلون على أجر ضئيل للغاية من الخدمات الرقمية”.
لوس أنجلوس تقول الفنانة التجريبية جوليا هولتر، التي أصدرت ألبومها الاستوديو السادس “Something in the Room She Moves” في شهر مارس/آذار، إن الفنانين يحصلون على مبالغ تصل إلى كسور البنس.
وتقول: “إن نموذج Spotify الحالي لا يناسب معظم الفنانين، حيث لا يمكنك بسهولة كسب لقمة العيش من البث فقط. إن الحسابات هنا معقدة للغاية، وهذا جزء من المشكلة”.
ويضيف بيلي: “هناك العديد من الفنانين الذين يكافحون من أجل بناء مهنة في عصر البث المباشر لأن الأمور يتم إعدادها بطرق غير مفهومة وغير شفافة”.
والعديد من الموسيقيين لا يصنعون الموسيقى بطرق “مصممة خصيصًا للطريقة التي تولد بها خدمات البث الأموال … تم إنشاء النظام لمكافأة الفنانين الذين يولدون أعدادًا هائلة من البث”.
وتقول إن كل أنواع الموسيقى لا تعمل بهذه الطريقة. فهناك “فنانون معينون يؤلفون نوعاً من الموسيقى التي ربما لا يمكنك الاستماع إليها في الخلفية لساعات متواصلة، أو يؤلفون الموسيقى في مقطوعات طويلة، وليس في مقطوعات قصيرة مدتها دقيقتان أو ثلاث دقائق يمكنك تحميلها على قائمة تشغيل”.
في عام 2024، ستكون هولتر واحدة من هؤلاء الفنانين ــ فقد مرت خمس سنوات منذ آخر ألبوم منفرد لها، ويتضمن أحدث إصدار لها بضعة أغانٍ مدتها ست دقائق. وإذا كان البث المباشر يتطلب إنتاج أغانٍ قصيرة ــ فإن النظر إلى “الموسيقى باعتبارها محتوى” على حد قولها “يتعارض مع المبدعين”.
هل هناك حالات لا يتم فيها دفع أجور للفنانين؟
في أبريل، بدأت Spotify في إلغاء جميع المدفوعات للأغاني التي يقل عدد مرات تشغيلها عن 1000 مرة سنويًا في محاولة لزيادة الإيرادات إلى ما تسميه “الفنانين الناشئين والمحترفين”ونتيجة لذلك، فإن أولئك الذين لديهم نسبة أكبر من إيرادات البث المشترك سوف يحصلون على حصة أكبر – مجمعة من الفنانين الذين لديهم عدد قليل من عمليات البث المشترك.
يزعم هيلمان أنه نظرًا لوجود حد أدنى يجب الوفاء به عند سحب الأموال من الموزع، فإن الفنانين الذين لديهم أقل من 1000 بث سنوي لا يستطيعون تحصيل حقوق الملكية الخاصة بهم. (في DistroKid، يبلغ الحد 5.35 دولارًا؛ وفي TuneCore يبلغ 1 دولار عبر PayPal).
“لقد كان هناك عدد متزايد من المستخدمين الذين لديهم 0.03 دولار، و0.08 دولار، و0.36 دولار،” كما قال. “كانت كل تلك البنسات الموجودة في الحسابات المصرفية في كل مكان تستنزف الأموال بعيدًا عن الفنانين الذين كانوا يقومون بهذا حقًا، كمحترفين طموحين.”
هل من المتوقع أن تكون هناك تغييرات في طريقة دفع حقوق البث؟
في شهر مايو، أعلنت Spotify أنها ستضيف الكتب الصوتية إلى اشتراكاتها المميزة، مما أدى إلى انخفاض معدل الإتاوات لمؤلفي الأغاني في الولايات المتحدة، وفقًا لـ لوحة إعلانات. يقدرون أن مؤلفي الأغاني والناشرين سوف يكسبون 150 مليون دولار أقل في حقوق الملكية الميكانيكية في الولايات المتحدة من الخطط المميزة والثنائية والعائلية خلال الأشهر الاثني عشر الأولى من سريانها.
إن الساسة يأخذون هذا الأمر بعين الاعتبار. ففي شهر مارس/آذار، أعلن أعضاء مجلس النواب الأميركي رشيدة طليب و جمال بومان تم تقديم قانون الأجر المعيشي للموسيقيين بالشراكة مع الفنانين والعاملين في الصناعة في منظمة الموسيقيين المتحدين والعمال المتحالفين.
يقترح مشروع القانون نظامًا جديدًا لتوزيع حقوق البث، يتم دفعه إلى صندوق تعويضات الفنانين، والذي من شأنه أن يضمن حصول الفنانين على سنت واحد على الأقل لكل بث. إنه دفع مباشر من خدمات البث إلى الفنانين، دون وسطاء.
وسيتم تمويل النظام الملكي الجديد من خلال فرض ضريبة قدرها 10% من عائدات منصات البث غير المرتبطة بالاشتراك، بالإضافة إلى رسوم اشتراك إضافية.
ويقول بيلي إن هذا القانون “يشير إلى أن النظام الحالي لا يعمل لصالح الفنانين”.
يشعر هولتر، الذي يعمل مع UMAW، بالتفاؤل بشأن مشروع القانون، ويقترح أنه “إذا كانت شركات البث ستزيد الأسعار على أي حال”، فهذه فرصة للتأكد من حصول الفنانين، وليس فقط فناني العلامات التجارية الكبرى، على تعويض عادل – دون تغيير جذري في كيفية عمل النظام الحالي.
وتقول: “أعتقد أن هذا سيفيد الجميع، بما في ذلك المذيعين”.
وفي وقت سابق من هذا العام، لم يكن لدى هيلمان أي تعليق على هذا القانون، لكنه أكد أن أسهل طريقة للحصول على فلس واحد مقابل كل تشغيل هي جعل الناس يبثون بشكل أقل.
“أعتقد أن التركيز على ما يبدو عليه “متوسط الإيرادات مقارنة بالعدد الإجمالي للمسرحيات” يصرف انتباهنا حقًا عما نحاول القيام به كصناعة، وهو جعل المزيد من الناس يدفعون المزيد من المال مقابل الموسيقى حتى نتمكن من دفع ذلك للفنانين وأصحاب الحقوق،” كما يقول.
“يقول إن “سبوتيفاي” لديها كل الحوافز لتحقيق أقصى قدر من الإيرادات لأننا نحصل على حصة من 30% منها. ولهذا السبب، قمنا برفع الأسعار”.
“سنواصل رفع الأسعار بقدر ما نستطيع. وهذا من شأنه أن يزيد من الإيرادات إلى أقصى حد. ولكن إذا رفعنا الأسعار أكثر من اللازم أو قيدنا القيمة أكثر من اللازم، فسوف ندفع الناس إلى التخلي عن الاشتراك، والعودة إلى سلوكيات أقل إنتاجية مثل القرصنة. ولا أعتقد أن أحداً يريد أن يرى مثل هذه الأشياء تحدث”.