لوس أنجلوس (ا ف ب) – “لا شيء ينتهي حقًا / لكي تظل الأشياء على حالها، يجب أن تتغير مرة أخرى”. بيونسيه يغني في “الفصل الثاني: كاوبوي كارتر” السطور الافتتاحية للمسار الافتتاحي “قداس أمريكي”.
“إن أفكارهم الكبيرة، نعم، مدفونة هنا / آمين.”
في بعض النواحي، يعد هذا بمثابة بيان مهمة للملحمة إصدار مدته 78 دقيقة و27 مسارًا – أو على الأقل، تعمل مثل بطاقة عنوان الفيلم لتقديم ألبوم آخر رائج.
في الأيام التي سبقت إصدار “كاوبوي كارتر”، قالت النجمة إن هذا “ليس ألبومًا ريفيًا” ولكنه “ألبوم بيونسيه” – وهي تضع نفسها في مكانها في معارضة هياكل السلطة الصارمة لموسيقى الريف والتأكيد على قدرتها على العمل بأسلوب مع أحدث أعمالها التي تتحدى النوع.
ألبوم البلد ذو رأس المال C ليس كذلك – وبالطبع ليس كذلك. بيونسيه انتقائية، معروفة بأدائها الصوتي المرن: في لحظة، تختار الحزام القريب من التقوى، وفي لحظة أخرى، تتحرك بسهولة ملحوظة في سباق مكسور، وترث التاريخ من خلال حروف العلة التي تشدد عليها، والتصفيقات التي تقدمها والأصوات الأنواع التي تستخدمها. (وهذا واضح في الآلات أيضًا، والتي تتراوح بين لوح الغسيل، والدواسة الفولاذية، والبانجو، والمندولين، والفيبراسلاب، والقيثارة الجهير، والمندولين، على سبيل المثال لا الحصر.)
إذا كان الألبوم، الذي استغرق إعداده خمس سنوات، مستوحى من رد الفعل العنصري العنيف الذي واجهته بعد أدائها في CMAs لعام 2016 مع The Chicks، كما افترض العديد من المعجبين، فقد تجاوزته ثم البعض الآخر. أخبر بيونسيه أنها غير مرحب بها في مساحتك الخاصة؛ وقالت انها سوف نحت واحدة أكبر.
صدر ألبوم بيونسيه الأخير بعنوان “Act ll: Cowboy Carter”.
“قداس أمريكي” ينزف في إعادة تصور لـ البيتلز الكلاسيكية “بلاك بيرد”. كتبه في الأصل بول مكارتني حول إلغاء الفصل العنصري في المدارس الأمريكية مع التركيز بشكل خاص على ليتل روك ناين, أول مجموعة من الطلاب السود تقوم بإلغاء الفصل العنصري في مدرسة ثانوية في أركنساس في عام 1957. في أداء بيونسيه، تتكدس التناغمات. انضم إليها تانر أديل، وبريتني سبنسر، ورينا روبرتس، وتيرا كينيدي – بعض الأصوات الأكثر إثارة في البلاد المعاصرة – وهم أيضًا نساء سود.
إنهم ليسوا الجيل القادم الوحيد الذي تم تسليط الضوء عليه في “كاوبوي كارتر”: فنغمة ويلي جونز الغنية في لويزيانا تحول “للمتعة فقط” إلى بلد إنجيلي يمشي على الطريق. تمثل موسيقى الراب الريفية لشابوزي نقطة محورية في مسار الألبوم على “Spaghettii”، مما يهيئ المستمع لتجربة الاستماع الفريدة لقناة Patsy Cline “Sweet Honey Buckiin”، مع إيقاعات نادي جيرسي.
قدامى المحاربين في البلاديظهر أيضًا: ويلي نيلسون هو منسق موسيقى راديو تقريبي على محطة KNTRY الخيالية – والتأثير الناتج هو أمريكا بديلة حيث لا يوجد راديو أرضي في البلاد. تفضل بأغلبية ساحقة لعب فناني الأداء البيض; مقتطفات من أغنية “Down by the River Side” للأخت روزيتا ثارب، و”Maybellene” لتشاك بيري، وأغنية “Don’t Let Go” لروي هاميلتون عام 1957، نزفت بصوت نيلسون الدخاني.
تعتبر تخفيضات الخمسينيات خيارًا ملهمًا؛ اختارت بيونسيه الإشارة إلى العقد الذي ظهر فيه الراديو القائم على التنسيق، ونتيجة لذلك، تم تقنين الخطوط العنصرية لموسيقى الريف. ولا تزال آثارها محسوسة. واحد الدراسة التي يتم الرجوع إليها بشكل متكرر، قام جادا واتسون، الأستاذ بجامعة أوتاوا، بفحص أكثر من 11000 أغنية تم تشغيلها على راديو الدولة من عام 2002 إلى عام 2020 ووجد أن الفنانين الملونين يشكلون 3٪ فقط من إجمالي البث، ثلثاهم من الرجال. حتى في فواصلها، أخذت بيونسيه مستمعيها إلى المدرسة.
“Jolene” هو لقطة مُعاد تصورها لعام 1973 دوللي بارتون إبداعي؛ يسبقه “Dolly P،” وهو عبارة عن فاصل من الكلمات المنطوقة من Parton. “هل تتذكر تلك الوقحة ذات الشعر الجميل الذي غنيت عنه؟” تقول، مشيرةً إلى “بيكي ذات الشعر الجيد” من “آسف”. “عصير الليمون” لعام 2016. “ذكرني بشخص كنت أعرفه سابقًا، إلا أنها كانت تمتلك خصلات شعر مشتعلة باللون البني. يبارك قلبها! مجرد شعر بلون مختلف، لكنه يؤلم نفسه”.
نسخة بيونسيه، بالطبع، هي نسخة بيونسيه تمامًا – ليس هناك انكماش واستجداء لهذه المرأة للتنحي؛ إنه تحذير.
ربما يكون أوضح سلف لبيونسيه في هذا الألبوم هو ليندا مارتيل، أول امرأة سوداء تلعب دور غراند أولي أوبري. يجب اعتبار سجل مارتيل التاريخي عام 1970 بعنوان “Color Me Country” قانونًا ريفيًا؛ لقد قدمت للنساء السود رؤية نادرة في نوع نمطي مرتبط بالبياض.
ظهرت أيضًا مرتين في “Cowboy Carter”، حيث قدمت أولاً توضيحًا حول الأصول المعقدة للبلد في “Spaghettii”.
“الأنواع هي مفهوم صغير مضحك، أليس كذلك؟” تقول وهي تضحك. “من الناحية النظرية، لديهم تعريف بسيط يسهل فهمه. لكن من الناحية العملية، حسنًا، قد يشعر البعض بأنهم محصورون”.
تكثر التواريخ والعائلات المشتركة في أغنية “كاوبوي كارتر” لبيونسيه: يبدأ فيلم “الحامي” مع ابنة بيونسيه رومي كارتر وهي تطلب “التهويدة من فضلك”، مما يؤدي إلى أغنية مبكية من أغنية صوتية تتمحور حول الأمومة.
إذا وضع المستمعون “الفصل الثاني: كاوبوي كارتر” بجوار “القانون الأول: النهضة” قد ينظرون إلى السجل على أنه حوار مستمر في أسطورة بيونسيه: لقد أثبت فيلم “عصير الليمون” تفاني بيونسيه في تمكين السود. استعادت “Renaissance” موسيقى البيت لأسلافها من السود في إصدار مترامي الأطراف وضع تكنو وشيكاغو وديترويت هاوس ونيو أورلينز باوند وأفروبيتس وثقافة الرقص الكويرية وما بعدها في نفس حلبة الرقص – وسلط الضوء على الإخفاء المتكرر لأداء السود في الموسيقى كتب التاريخ. تفعل أغنية “Cowboy Carter” شيئًا مشابهًا مع موسيقى الريف – وبطريقة بيونسيه الحقيقية، تمتد إلى ما هو أبعد من ذلك، كسفينة وقبطان وطاقم في هذه الرحلة.
حدود “الحارس الشخصي” على الصخور الناعمة؛ “Ya Ya” يقحم أغنية نانسي سيناترا “هذه الأحذية صنعت للمشي” و The Beach Boys “Good Vibrations” ؛ “Riiverdance” و”II Hands II Heaven” يعيدان إلكترونيكا “Renaissance”. يعرض فيلم “ll Most Wanted” شخصية مايلي سايروس الغنية بالخشونة، ويقتبس أغنية “Landslide” من فرقة فليتوود ماك. يعمل فيلم “Levii’s Jeans” على تحديث المزيج الخالد من موسيقى R&B وأغاني الريف، والتي يتم تضخيمها من خلال متعاون مفاجئ في غناء غنائي. بوست مالون – حتى لا ننسى أنه ينحدر أيضًا من تكساس.
“أوه لويزيانا” عبارة عن موسيقى البلوز والفانك المحقونة بالهيليوم. تؤدي القيثارات الكلاسيكية في أغنية “Daughter” إلى غناء بيونسيه للأغنية الإيطالية الشهيرة “Caro Mio Ben” باللغة الأصلية. إذا كنت تنتظر لحظة الأوبرا الخاصة بها، فها هي.
عندما عادت إلى اللغة الإنجليزية في لازمة، أعلنت، “إذا تجاوزتني، فأنا مثل والدي تمامًا / أنا أكثر برودة من ماء تيتانيك”، مما يذكرنا بأغاني القتل في البلاد الخارجة عن القانون وخليفة أول أغنية ريفية لبي باي على الإطلاق، “دروس بابا” من “عصير الليمون”.
ينسج فيلم “Cowboy Carter” دون عناء – وبصورة بالغة الأهمية – الكلاسيكيات المُقدسة في نفس نفس تطورات موسيقى الريف في بيونسيه والحفاظ على تاريخ الموسيقى السوداء. إذا كان فريق البيتلز وبيتش بويز لا يرقى إليهم الشك، فإن مارتيل كذلك، وكذلك بيونسيه، وأديل، وما إلى ذلك.
السحر هنا، بالطبع، هو إتقان بيونسيه للفن والرسالة. وفي قلب كل شيء هو أدائها الأكبر من الحياة – جاد ومبهج، كما هو الحال عندما تعزف على أظافرها كإيقاع، قصيدة لبارتون تفعل الشيء نفسه على “9 إلى 5”. (هذه أغنية في “Riiverdance”، وهي أغنية ملهى تشير أيضًا إلى الأصول الشعبية السلتية للبلاد.)
في “كاوبوي كارتر”، يمضي تصحيح المسار التاريخي والتطور بسلاسة. يتم تعلم الدروس على حلبة الرقص، وعلى الراديو، وعلى آلة الهونكي تونك المتخيلة، وفي سماعات الرأس.
إنه ألبوم ضخم سيتطلب فحصًا دقيقًا للاستمتاع الكامل به – ولكن معجبي بيونسيه لقد تعلمت منذ فترة طويلة ليكونوا طلابا عظماء.