باريس (ا ف ب) – كانت مجموعة Chemena Kamali في السنة الثانية لـ Chloé بمثابة استكشاف مضيء للأنوثة، حيث مزجت تراث الدار مع طاقة حسية جديدة لفصل الربيع. على خلفية من المشمش الباهت، وأحمر الخدود والأبيض الناعم، استحوذت المجموعة على رؤية كمالي للصيف الذي تصورته على أنه: “عندما تتوقف، وتهرب، وتستكشف، وتعيد شحن طاقتك”. لقد احتفت بالحمض النووي المفعم بالحيوية لـChloé، والمملوء بالخفة التي شعرت بالحنين والتطلع إلى المستقبل.
فيما يلي بعض أبرز عروض يوم الخميس في أسبوع الموضة في باريس:
حرية كمالي المبهجة
وقالت كمالي عن عرضها الربيعي: “هناك تعبير متحرر عن الحرية الكاملة”.
وتدفقت هذه الحرية من خلال العباءات الحريرية والقمصان القصيرة المستوحاة من الملابس الداخلية وتصميمات النظرة الخاطفة.
بقيت أصداء مجموعة كلوي من كارل لاغرفيلد في السبعينيات في الأكتاف المبالغ فيها والقطع البارزة، مثل معطف أزرق حيوي فضفاض. “كلوي ليست لحظة عابرة؛ “إنها حالة ذهنية أبدية”، كما أشارت كمالي، حيث أسست مجموعتها على روح التفاؤل والغريزة الراسخة في الدار.
لعبت طبقات الملابس دورًا رئيسيًا، لكن كمالي أبقت الأمر خفيفًا وبديهيًا، مما يعكس ما أسمته “طريقة شخصية للغاية في ارتداء الملابس”. تمتزج الأقمشة الشفافة والدانتيل الذي ارتدته الشمس بسهولة مع القمصان المضلعة، مما خلق مظهرًا يبدو خفيفًا وعفويًا، وهو ما يميز مجموعة كمالي الأولى. وقالت: “ما يهمني هو الشعور والحدس”.
وجاءت اللحظة المميزة على شكل فستان حريري درامي على شكل أرجوحة، حيث كان تصميمه الديناميكي يحوم بالحركة. لقد جسد قدرة كمالي على تكريم جذور كلوي الرومانسية مع غرس الإحساس الحديث. وأوضحت أن “المزاج خفيف، وانعدام الوزن، وحسي ومبهج”. كانت تلك الحرية المبهجة خيطًا محددًا من البداية إلى النهاية.
وفي نزهتها الثانية، أثبتت كمالي أنها كذلك المصمم المناسب لقيادة كلوي. لقد ابتكرت مجموعة ربيعية توازن بين الحنين والإثارة بينما تدفع الدار نحو مستقبل مشرق ومتفائل.
حذاء موغلر Cadwallader يتألق في عالم الموضة
قدم Casey Cadwallader أول ظهور مذهل لـ موغلر، أجزاء متساوية مسرحية ومبتكرة. الشعر المنحوت على شكل أطراف قاسية مثل ناب الأفعى، يحدد نغمة المجموعة التي تحددها الخطوط المعمارية الحادة. وزينت طيات الصدر المنحنية السترات الضيقة، في حين تدفقت خيوط الحرير المتشابكة على التنانير التي نزفت باللون الأصفر النابض بالحياة، مما خلق مشهدًا بصريًا.
احتضنت المجموعة الأنوثة بجرأة، وتضمنت تمثالًا نصفيًا يعكس شكل الأصداف البحرية وصدرية كثيفة تشبه حوتًا غواصًا. وتتماشى هذه الجمالية الجريئة مع هدف Cadwallader المتمثل في إمداد العلامة التجارية بطاقة جديدة، والابتعاد عن البذخ الذي يتوق إليه بعض محبي موغلر الأصليين. ومع ذلك، فإن العناصر المسرحية، رغم كونها آسرة، قد تثير تساؤلات حول ما إذا كانت تطغى على جوهر عرض الأزياء التقليدية.
استكملت الأذرع الأنبوبية كبيرة الحجم معطف التنورة المكفف، في حين أثار الخندق الشفاف الفضفاض مظهر ميدوسا البحر، مما عزز التزام Cadwallader بتخطي الحدود. تعرض هذه المجموعة أسلوبًا استفزازيًا في التصميم المراعي للجسد والشمولية، بهدف الحصول على صدى لدى جمهور متنوع.
ومع ذلك، فإن اختيار كادوالادر لإعطاء الأولوية للوسائط المتعددة والأداء يثير المخاوف. قد يشعر النقاد أن هذا الاتجاه يضعف هوية العلامة التجارية، ويبتعد عن جذور الموضة الراقية التي رسخت سمعة موغلر. إن الشعور بأن الدار تركز الآن على الترفيه أكثر من التركيز على الموضة الخالصة هو حديث لا يزال يتكشف.
وبينما كان رد فعل الجمهور بالتصفيق، كان من الواضح أنه على الرغم من أن الجميع قد لا يتقبلون هذه الرؤية الجديدة، إلا أن أولئك الذين يتقبلونها يتوقون إلى المزيد.
