ريتشارد بيري, منتج تسجيلات ناجح مع ميل لكل من المعايير والأصوات المعاصرة التي تضمنت نجاحاتها العديدة كارلي سيمون “أنت مغرور جدًا” توفيت يوم الثلاثاء سلسلة “The Great American Songbook” لرود ستيوارت وألبوم رينجو ستار الذي يضم أعضاء فريق البيتلز الأربعة. كان عمره 82 عامًا.
وقالت صديقته دافنا كاستنر إن بيري، الحائزة على جائزة جرامي للأمناء عام 2015، توفيت في أحد مستشفيات لوس أنجلوس بعد إصابتها بسكتة قلبية.
قال كاستنر، الذي وصفه بأنه “صديق الأب” وقال إنه الأب الروحي لابنها: “لقد استغل وقته هنا إلى أقصى حد”. لقد كان كريماً وممتعاً ولطيفاً وجعل العالم مكاناً أفضل. العالم أقل حلاوة قليلاً بدونه هنا. ولكن الأمر أحلى قليلا في الجنة.”
كان بيري عازف طبول وعازف مزمار ومغني دو-ووب، وقد أثبت جدارته مع مجموعة واسعة من الأساليب الموسيقية، وهو المنتج النادر الذي حصل على المركز الأول في قوائم موسيقى البوب، وآر أند بي، والرقص، والكانتري. لقد كان حاضرًا في أغنية “بدونك” لهاري نيلسون و”أنا متحمس جدًا” لفرقة The Pointer Sisters، وأغنية “Tiptoe Through the Tulips” الجديدة للمخرج تايني تيم، وأغنية “To All the Girls I” القياسية لصالة ويلي نيلسون-خوليو إغليسياس. لقد أحببت من قبل. كان بيري معروفًا على نطاق واسع بأنه “منتج موسيقي”، حيث كان يعامل الفنانين مثل أقرانه بدلاً من التعامل مع أذواقه الخاصة. يلجأ إليه المغنون سواء كانوا يحاولون تحديث صوتهم (باربرا سترايساند)، أو إعادة عقارب الساعة إلى الوراء (ستيوارت)، أو إحياء حياتهم المهنية (فاتس دومينو)، أو الوفاء بالوعد المبكر (ليو ساير).
وكتبت سترايسند في مذكراتها لعام 2023: “كان لدى ريتشارد موهبة مطابقة الأغنية الصحيحة مع الفنان المناسب”. “اسمي باربرا.”
كانت حياة بيري عبارة عن قصة، جزئيًا، لأصدقاء مشهورين والأماكن المناسبة. لقد كان وراء الكواليس في عروض الخمسينيات من القرن الماضي التي قدمها ليتل ريتشارد وتشاك بيري، وجلس في الصف الثالث في مهرجان مونتيري بوب عام 1967 خلال مجموعة أوتيس ريدينغ التي لا تنسى وحضر جلسة تسجيل لألبوم رولينج ستونز الكلاسيكي “Let It Bleed”. قد يجده في أسبوع معين يتناول الطعام في إحدى الليالي مع بول وليندا مكارتني وميك وبيانكا جاغر في الليلة التالية. كان يؤرخ إليزابيث تايلور وجين فوندا من بين آخرين وكان متزوجًا لفترة وجيزة من الممثلة ريبيكا بروسارد.
في السيرة الذاتية لستيوارت، “رود”، كان يتذكر منزل بيري في غرب هوليود باعتباره “مسرحًا للكثير من أعمال الخداع في وقت متأخر من الليل خلال السبعينيات وما بعدها، والمكان الذي كنت تعلم أنك يمكن أن تقع فيه دائمًا في نهاية الأمسية لقضاء يوم ممتع”. ركبتان مكتملتان مع الشراب والموسيقى والرقص.
في السبعينيات، ساعد بيري في تسهيل لقاء قريب من فريق البيتلز.
لقد أنتج مقطوعة موسيقية في أول ألبوم منفرد لـ Starr، “Sentimental Journey”، واقترب منه من خلال Nilsson وغيره من الأصدقاء المشتركين. “رينغو”، الذي صدر عام 1973، سيثبت أن عازف الدرامز كان قوة تجارية في حد ذاته – مع وجود بعض الأسماء ذات المكانة الجيدة. يضم الألبوم مساهمات من نيلسون وبيلي بريستون وستيف كروبر ومارثا ريفز و جميع أعضاء الفرقة الخمسة، وصلت إلى المرتبة الثانية على Billboard وبيعت أكثر من مليون نسخة. تضمنت الأغاني الفردية التي حققت نجاحًا كبيرًا أغنية “Photograph” التي شارك في كتابتها ستار وجورج هاريسون، بالإضافة إلى نسخة جديدة من الأغنية المفضلة في الخمسينيات “You're Sixteen”.
لكن بالنسبة لبيري وآخرين، فإن المسار الذي لا يُنسى هو المسار الذي لم يحقق نجاحًا كبيرًا وتم تصنيعه حسب الطلب. كانت أغنية “أنا الأعظم” لجون لينون بمثابة نشيد محاكاة لعازف الدرامز المتنكر لذاته الذي جلب ثلاثة من أعضاء فريق البيتلز إلى الاستوديو بعد ثلاث سنوات فقط من تفكك الفرقة. كان ستار يعزف على الطبول ويغني الرصاص، وكان لينون يعزف على لوحات المفاتيح ويدعم الغناء، وكان صديق البيتلز القديم كلاوس فورمان يعزف الجهير. كانوا لا يزالون يعملون على الأغنية عندما اتصل مساعد هاريسون هاتفيًا وسألهم عما إذا كان بإمكان عازف الجيتار الانضمام إليهم. وصل هاريسون بعد فترة وجيزة.
وكتب بيري في مذكراته لعام 2021 بعنوان «السحابة التاسعة»: «عندما نظرت حولي في الغرفة، أدركت أنني كنت في مركز المسعى الروحي والموسيقي الذي حلمت به لسنوات عديدة». “بنهاية كل جلسة، كانت مجموعة صغيرة من الأصدقاء تتجمع، وتقف بصمت على طول الجدار الخلفي، وكلها فرحة لوجودها هناك.”
لم يكن مكارتني في المدينة لحضور أغنية “أنا الأعظم”، لكنه ساعد في كتابة وترتيب أغنية “Six O'Clock”، التي تضم عضوة البيتلز السابقة وليندا مكارتني في غناء مساند.
كان بيري قد ساعد في صنع تاريخ موسيقى البوب في العام السابق كمنتج لأغنية “You So Vain”، والتي كان يسميها أقرب ما وصل إليه من رقم قياسي مثالي. أغنية سايمون اللاذعة حول عاشق لم يذكر اسمه، مع تشغيل صوت فورمان الجهير في بداية الأغنية وانضمام جاغر إلى الجوقة، وصلت إلى المرتبة الأولى في عام 1972 وبدأت نقاشًا طويل الأمد حول هدف سايمون المقصود. إجابة بيري من شأنها أن تعكس رد سيمون المتأخر.
وكتب في مذكراته: “سأغتنم هذه الفرصة لأعطي السبق الصحفي الذي أعرفه”. “الشخص الذي تستند إليه الأغنية هو في الواقع مزيج من العديد من الرجال الذين واعدتهم كارلي في الستينيات وأوائل السبعينيات، ولكن في المقام الأول، يتعلق الأمر بصديقي العزيز، وارن بيتي.”
تضمنت أعمال بيري في فترة ما بعد السبعينيات أغانٍ فردية ناجحة مثل “رقصة النيوترون” لفرقة The Pointer Sisters وأغنية “Rhythm of the Night” لديبارج، بالإضافة إلى ألبومات سايمون وراي تشارلز وآرت جارفانكيل. لقد حقق أكبر نجاح له مع ألبومات ستيوارت “The Great American Songbook” التي بيعت ملايين الدولارات، أصبح هذا المشروع ممكنًا بفضل حصار كاتب نجم الروك والحياة الخاصة المضطربة. في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، انتهى زواج ستيوارت من راشيل هانتر وكان بيري من بين الذين مواسوه. مع معاناة ستيوارت من أجل ابتكار أغانٍ أصلية، اتفق هو وبيري على إمكانية نجاح ألبوم يحتوي على معايير، بما في ذلك “The Very Thought of You” و”Angel Eyes” و”Where or When”.
وكتب بيري في مذكراته: “كنا على طاولة خلفية في مطعمنا المفضل حيث تبادلنا الأفكار وكتبناها على منديل”. غنى ستيوارت الخيارات بهدوء. وأضاف بيري: “بينما جلست هناك واستمعت إليه وهو يغني، كان من الواضح أننا شعرنا بأننا على وشك تحقيق شيء ما”.
كان بيري من مواليد مدينة نيويورك ولد في عائلة موسيقية. شارك والديه، مارك وسيلفيا بيري، في تأسيس شركة Peripole Music، وهي شركة رائدة في تصنيع الآلات الموسيقية للشباب. وبمساعدة عائلته وتشجيعها، تعلم العزف على الطبول والمزمار وساعد في تشكيل مجموعة دو ووب، المرافقون، التي أصدرت عددًا من الأغاني الفردية. تخصص في الموسيقى والمسرح في جامعة ميشيغان، وكان يحلم في البداية بالتمثيل في برودواي. وبدلاً من ذلك، اتخذ قرارًا “غير حياته” في منتصف الستينيات من القرن الماضي بتأسيس شركة إنتاج مع أحد معارفه الجدد، وهو غاري كاتز، الذي سيواصل العمل. مع ستيلي دان من بين أمور أخرى.
بحلول نهاية العقد، أصبح بيري نجمًا في الصناعة، حيث عمل على الألبوم المشهور للكابتن بيفهارت، “Safe As Milk” والتسجيل الأول لأغنية “Ella” لتيني تيم وإيلا فيتزجيرالد، والتي تضم تفسيرات عظماء موسيقى الجاز لأغاني البيتلز. ، سموكي روبنسون وراندي نيومان. في أوائل السبعينيات، أشرف على ألبوم سترايسند “Stoney End” الذي حقق مبيعات كبيرة، والذي تحولت فيه المغنية عن نغمات العرض التي جعلتها مشهورة وغطت مجموعة من موسيقى البوب والروك، من الأغنية الرئيسية، وهي من تأليف لورا نيرو. ، إلى أغنية “إذا كان بإمكانك قراءة أفكاري” لجوردون لايتفوت.
“لقد أحببت ريتشارد منذ اللحظة التي التقينا فيها. لقد كان طويلًا ونحيفًا، وله شعر داكن مجعد، وابتسامة عريضة، قلبه الكبير. «في أول لقاء لنا، جاء محملاً بالأغاني، واستمعنا إليها معًا. مهما كان التردد الذي ربما شعرت به بشأن تعاوننا، فقد اختفى سريعًا وفكرت: “قد يكون هذا ممتعًا ومحررًا موسيقيًا”.
___
ساهمت الكاتبة الموسيقية في AP ماريا شيرمان والكاتب الترفيهي في AP جوناثان لاندروم جونيور.
